4月28日,中國國家話劇院出品、演出的原創(chuàng)話劇《豆汁兒》在京召開媒體見面會。該劇將于5月10日至19日在國家話劇院先鋒劇場演出,同時(shí)參加第五屆中國原創(chuàng)話劇邀請展。
《豆汁兒》由鐘海清、潘汛洪、謝可編劇,謝可導(dǎo)演,舞美設(shè)計(jì)陳斯,燈光設(shè)計(jì)劉一昂,由于泓、吳嵩、楊晨、王一平、張凱歌、黃兆函、劉子郁傾情出演。該劇講述了一個原汁原味的北京故事——老李經(jīng)營祖?zhèn)鞫怪暌延?0多年了,但大齡未婚的女兒一心想改變豆汁的經(jīng)營方式,留學(xué)歸來的兒子為了創(chuàng)業(yè)而在外借錢,同難共苦的老伙計(jì)因不想成為豆汁店的負(fù)擔(dān)不辭而別。在一地雞毛的煩惱中,老李竟檢查出自己患了腦瘤……本劇在悲喜交織的生活場景中,蘊(yùn)含著中華民族傳統(tǒng)而深遠(yuǎn)的文化內(nèi)涵。人與人之間,從爭吵到包容,從固執(zhí)到理解,其實(shí)最終都是為了留住清清白白的魂兒,堅(jiān)守著匠人的初心和善良的一面。
《豆汁兒》自2017年10月開始創(chuàng)作打磨,在蓬蒿劇場首演,被觀眾稱為“一部很有煙火氣的戲劇”,隨后參加國家話劇院青年戲劇創(chuàng)意空間——戲劇扶持項(xiàng)目。如今三度創(chuàng)排,劇組主創(chuàng)為貼近生活,建組后就立即前往磁器口、牛街等知名豆汁兒店采風(fēng),學(xué)習(xí)體驗(yàn)傳統(tǒng)技藝,從生活中汲取創(chuàng)作養(yǎng)分。
與前兩輪相比,本輪《豆汁兒》在文本、舞美、音響、道具等多個方面都進(jìn)行了全面提升。作為劇中“小編劇”一角的原型,編劇之一鐘海清坦言,“《豆汁兒》傳達(dá)了一種傳統(tǒng)文化的當(dāng)代精神:家風(fēng)和技藝,都是不知不覺地,在酸中帶甜、甜中帶澀的生活里悄悄地傳承著。”導(dǎo)演謝可是一名“90后北京土著”,他說“文本層面,在傳統(tǒng)中又不斷創(chuàng)新,加入了人工智能、虹膜系統(tǒng)等情節(jié),讓這部話劇更具有當(dāng)代性;同時(shí),為體現(xiàn)傳統(tǒng)手藝與匠人精神,也將采風(fēng)中所學(xué)到的綠豆挑揀技術(shù)、包裝工藝等呈現(xiàn)在舞臺上?!?/p>
舞美設(shè)計(jì)陳斯用三道邊檐木將極具老北京特色的“大取豆汁店”搬上舞臺,靈活運(yùn)用帶有老北京特色的魚骨瓦、大槐樹、門墩等元素,鏤空的門樓,以一種繪畫感的勾線表現(xiàn)形式與京派建筑虛實(shí)結(jié)合,給觀眾一種既真實(shí)又寫意的視覺感受。
在這部京味兒話劇的七位演員中,五位都是土生土長的北京人,主創(chuàng)團(tuán)結(jié)一心,在創(chuàng)作中不斷加入自己的想法,還原一個原汁原味的北京故事。國家話劇院優(yōu)秀青年演員楊晨、黃兆函都是典型的“北京大妞”,對北京人都有著天生的親切感。楊晨對于劇中角色的理解就是“岔著岔著就把溫暖給岔出來了”;于泓、吳嵩兩位演員在劇中演繹了一對多年老友,于泓表示,“老李是一個傳統(tǒng)的老北京人,他固守著自己的店,把手藝傳承給孩子們,就是對家庭生活幸福的詮釋。但在這中間,卻與子女產(chǎn)生了新舊觀念的碰撞。”
“這個戲展現(xiàn)了北京人的特點(diǎn)——熱情”演員王一平說,在他眼中,有過留學(xué)經(jīng)驗(yàn)、致力于將創(chuàng)新思維融入傳統(tǒng)豆汁兒店的李墨正是體現(xiàn)了“新北京人”的特點(diǎn)。此外,作為“新北京人”,張凱歌、劉子郁在劇組主創(chuàng)的帶領(lǐng)下,也深刻地體會到老北京的文化底蘊(yùn)。他們表示,每一個北漂在北京都會有一段不平凡的感情,相信觀眾一定能從劇中找到自己的影子,感受這部戲的溫暖。(光明日報(bào) 全媒體記者蘇麗萍)