蘇軾不僅是一位文學(xué)家、書法家,在中國美術(shù)史上也是里程碑式的人物。其傳世且可靠的繪畫作品少之又少,只有現(xiàn)存中國美術(shù)館的《瀟湘竹石圖》和幾年前拍出天價(jià)的《枯木怪石圖》。前不久,《瀟湘竹石圖》在中國美術(shù)館的展覽中罕見亮相。
《瀟湘竹石圖》縱28厘米、橫105.6厘米,構(gòu)圖奇特,匠心獨(dú)運(yùn),高度的藝術(shù)概括使畫面充滿張力,是以竹石寄托文人情懷的中國文人畫典范之作。
近千年來,《瀟湘竹石圖》輾轉(zhuǎn)漂泊,后歸原北洋軍閥吳佩孚的秘書長白堅(jiān)夫收藏。1961年,鄧拓以《燕山夜話》所得的稿費(fèi),加上變賣了手中24幅古畫的款項(xiàng)買下《瀟湘竹石圖》,后捐贈給中國美術(shù)館。
蘇軾畫作的重要意義,在于其獨(dú)特的創(chuàng)作方法開啟了后世文人畫的全盛時(shí)代。在《瀟湘竹石圖》中,他畫石用飛白筆法,畫竹則用楷書及行書撇、捺、豎、橫等筆法,并稍加變化。用書法的筆法畫畫,是蘇軾與當(dāng)時(shí)的專業(yè)畫家最大的不同。
趙孟頫在《秀石疏林圖卷》曾自題七言絕句:“石如飛白木如籀,寫竹還于八法通。若也有人能會此,方知書畫本來同?!边@是趙孟頫關(guān)于繪畫與書法筆墨相通之理論的名句。而蘇東坡早他兩百余年就已經(jīng)開始實(shí)踐了。
自魏晉開始,人物畫的主要作用是成人倫、助教化,后來出現(xiàn)的花鳥、山水畫作品則多為鋪陳裝飾之用。文人畫家的作品不為皇家服務(wù),而是為自己的喜怒哀樂而畫,沒有實(shí)用的功能,也不被繁復(fù)的技法干擾。他們畫畫不是為了討好別人,而是以一種游戲的方式抒發(fā)性情,托物寓志。
蘇軾筆下的《枯木怪石圖》與《瀟湘竹石圖》后來成為許多文人畫家都喜歡的題材。文人畫常以“審丑”作為一種藝術(shù)的追求,因此畫中屢屢出現(xiàn)怪樹、丑石等題材。
“審丑”的思想可追溯到道家的莊子。他認(rèn)為萬物皆要順應(yīng)自然,這是“道”的體現(xiàn),無論美與丑都是自然的一部分,在丑中同樣可以體現(xiàn)“道”的存在。從這點(diǎn)來說,蘇軾的竹石、枯木與莊子可謂心心相印。