
一邊,一線,一空間(纖維藝術(shù)) 阿薩杜爾·馬克洛夫
近日,“緩存在——第四屆杭州纖維藝術(shù)三年展”在浙江美術(shù)館正式開展。此次展覽共有來自全球十?dāng)?shù)個國家的60余名藝術(shù)家和藝術(shù)團(tuán)體參展。特別項目“凈因”也已于9月30日在杭州博物館先行啟幕。
杭州纖維藝術(shù)三年展創(chuàng)立于2013年,是一個致力于當(dāng)代纖維藝術(shù)研究、創(chuàng)作與展示的國際展覽平臺。本屆杭州纖維藝術(shù)三年展主題為“緩存在”,這是繼2013年“纖維,作為一種眼光”、2016年“我織我在”和2019年“無界之歸”之后在中國杭州開啟的又一次關(guān)于“纖維”與“藝術(shù)”的因緣際會。
纖維藝術(shù)是什么?在中國美術(shù)學(xué)院院長高世名看來,纖維藝術(shù)并不只是一個特殊的藝術(shù)類型,它首先是一種方法、一條道路?!皬淖匀唤绲钠婷顦?gòu)造中,纖維藝術(shù)家們發(fā)掘出一種微觀世界的建構(gòu)性,引申出一種對于物和物質(zhì)生成的獨特理解。纖維藝術(shù)的根本在于編織,那是從一根線中演化出整個世界的沖動和能量。對纖維藝術(shù)的實踐者來說,所有事物,都是以其特定方式編織、纏繞、堆積、鏈接、蔓生而成的形態(tài)建構(gòu)?!备呤烂f。
第四屆杭州纖維藝術(shù)三年展總策展人劉畑表示:“我們希望經(jīng)由纖維抵達(dá)藝術(shù),將‘緩存在’作為這次的主題,試圖用它去理解藝術(shù),把藝術(shù)的存在方式理解為一種‘緩存在’,不確定、不明確、未定義的存在。正如推遲的開幕式,‘緩存在’也是我們的現(xiàn)實,面對疫情一切暫緩的常態(tài),我們通過纖維給出的一種感知,去尋求退而結(jié)網(wǎng)、緩而續(xù)存的方法?!?nbsp;
“緩存在”是多重意念的聯(lián)系與編織,策展團(tuán)隊將“纖維”視為世界的基本構(gòu)造,人類思想的基本原型與隱喻。通過對漢字的絞絲旁(糸部)系統(tǒng)中所蘊(yùn)含的“宇宙技術(shù)”的考察:關(guān)于“關(guān)系”的理解——系統(tǒng)、組織、網(wǎng)絡(luò)、線索;關(guān)于顏色的通名——紅、綠、紫、絳、緋、緇;以及“纖維”之為“思維”的原型意涵等,探索纖維從具體的物質(zhì)、勞動升華為思想原型的創(chuàng)造性過程。
據(jù)介紹,從工作伊始,策展組便將自己定義為“編織者”,邀請藝術(shù)家加入、建立連線,并組建由學(xué)者、寫作者等組成的特邀研究員網(wǎng)絡(luò),以此“纖維式”的工作方法,回應(yīng)疫情年代延遲暫緩、退而結(jié)網(wǎng)的常態(tài)。由以上理念出發(fā),本次三年展不設(shè)分割的板塊,而是以若干“線索”的形式串聯(lián)全場:文/紋(文字/文化/文明)、緒(情緒/思緒)、線(軌跡/線條)、織(勞作/身體)、網(wǎng)(網(wǎng)罟/互聯(lián))、結(jié)(記事/神話)、綜(紛紜/繁復(fù))……這些線索彼此交纏“紐結(jié)”于空間之中,呈現(xiàn)為若干個供人停留、沉思的“緩存空間”。
在展覽推進(jìn)過程中,策展組建構(gòu)起了先導(dǎo)項目“纖維九講”:邀請學(xué)者賈勤針對《說文解字》中漢字的糸部(絞絲旁)系統(tǒng)進(jìn)行了詳盡的考察,嘗試回返文明源初的世界;同時,邀請藝術(shù)家共同發(fā)起了“萬物·纖維因緣”田野項目,結(jié)合了行走、調(diào)研、拍攝而展開,考察在中國的四方大地上,在漫長的時間中,人們因地制宜,取諸萬物,將本地特產(chǎn)的限制轉(zhuǎn)化為創(chuàng)造的機(jī)緣,將自己身邊僅有的材料以“纖維”的方式萃取,最終成為了我們身上或身邊必不可少的物品、工具。它們緊密相連,組成了一張巨型的人類創(chuàng)造與社會生產(chǎn)的網(wǎng)絡(luò)。

《書非書》+《一千年以后》(纖維藝術(shù)) 施慧
此次三年展因其獨特的展覽作品和展出形式,為觀眾帶來了連接、溫暖、柔軟、繁茂等諸多感受和思考。如安·漢密爾頓的新版《線型》纏繞不斷,施慧的《書非書》《一千年以后》打通了地空通道,Raqs媒體小組的《貝塔爾/不規(guī)則韻律》將增強(qiáng)現(xiàn)實“編”進(jìn)真實,阿薩杜爾·馬克洛夫的《一邊,一線,一空間》穿梭于不同時空與文化線索,康斯坦薩·皮婭的《奇譜:前西班牙時期電子紡織計算機(jī)》研究傳統(tǒng)印加奇譜上的符號及繩結(jié)系統(tǒng)與當(dāng)前二進(jìn)制編碼系統(tǒng)間的相似之處,伊萬·羅斯的《風(fēng)景》昭示了可見風(fēng)景之下不可見的網(wǎng)絡(luò)世界,畢蓉蓉的《再編碼——紋樣》試圖重建內(nèi)外部的關(guān)聯(lián),黃燕的《俯仰之間》試圖讓思維在“俯仰之間”無限伸展,周雯靜的《生產(chǎn)/符號》中親手縫制的3米寬、25米長的長帆感動了無數(shù)觀眾……這些超越常規(guī)、充滿思想張力和藝術(shù)表現(xiàn)力的作品為觀眾帶來了獨特的感受。藝術(shù)家代表周雯靜認(rèn)為,本屆三年展從藝術(shù)、人類學(xué)、社會學(xué)甚至是語言學(xué)的角度試圖重新定義藝術(shù)的感知和存在方式,提供了文化的視覺歷史:“在今天現(xiàn)代性的碎片化信息時代洪流之中有兩個關(guān)鍵詞:巨變和遺忘,作為青年藝術(shù)家的我們需要以更具原創(chuàng)性的活動來打破僵局。藝術(shù)領(lǐng)域里人人都能獨辟蹊徑,我們需要追求的藝術(shù)作品:有力、正直、嚴(yán)謹(jǐn)并且永遠(yuǎn)超越理解?!?/p>
“凈因”計劃是此次三年展的特別項目,該計劃試圖進(jìn)一步延展本屆三年展的主題,在佛教思想的“凈因”與康德的“純粹理性”之間建立聯(lián)系。該計劃邀請了來自全球各地共12位(組)藝術(shù)家,圍繞項目合作方杭州博物館館藏的五代“凈因寺”石塔基座,在博物館的露天及室內(nèi)的非展廳空間中展開創(chuàng)作。來自不同文化傳統(tǒng)之間的義理交流、互譯,既體現(xiàn)著杭州這座“亞運之城”的包容與涵養(yǎng),也顯示出本屆杭州纖維藝術(shù)三年展嘗試突破傳統(tǒng)纖維藝術(shù)定義的實驗精神。
除此之外,藝術(shù)家愛麗絲·凱特發(fā)起的公共項目“縫一棵樹”也于2022年國際勞動婦女節(jié)與植樹節(jié)前夕啟動,反響熱烈。該項目在全球邀請每位參與的觀眾動手用線縫制“一棵樹”,此次在杭州的市民所縫制的小樹,在三年展現(xiàn)場與世界各地的其他“樹木”團(tuán)聚,共同織出一片集體的“森林”。在三年展期間,還將有“一噸續(xù)水池計劃”“日常植造 Un&On”“生長的房子——構(gòu)筑進(jìn)行時”等公共項目與活動陸續(xù)與觀眾見面。
本屆三年展將在展覽期間開設(shè)系列講座與論壇,由總策展人劉畑與纖維學(xué)者許嘉共同召集,延展主題線索,分別以“纖維之為世界觀”“萬物·纖維因緣”“纖維式感知”“織那張網(wǎng)”“技術(shù)·革命·歌謠”“結(jié)繩故事繪”等為議題,邀請本屆策展人、參展藝術(shù)家、研究員與全球知名的思想者如蒂姆·英戈爾德、張文江、雷德侯、趙豐、約翰·杜倫·彼得斯、麗莎·帕克斯、吳雅凌等共同研討,從多個維度針對人類思想的原型與普遍隱喻的“纖維”展開探索。(中國文化報 記者李百靈)