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《霸王別姬》畫(huà)報(bào) 梅蘭芳紀(jì)念館供圖
1922年，梅蘭芳先生的古裝新戲《霸王別姬》首演，一俟登臺(tái)，便盛演不衰，至1959年的37年間，梅蘭芳先后演出《霸王別姬》千余場(chǎng)，成為梅派經(jīng)典劇目之一。久演不衰的藝術(shù)經(jīng)典，其創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)對(duì)新時(shí)代文藝作品有哪些啟示，戲曲現(xiàn)代化之路該如何延續(xù)？《霸王別姬》或許可以讓我們找到答案。
《霸王別姬》
這部經(jīng)典如何煉成？
1922年，正值梅蘭芳表演藝術(shù)日臻成熟之時(shí)，《霸王別姬》被搬上舞臺(tái)。首演的第一舞臺(tái)座位多達(dá)2500個(gè)，平日演出一般難以填滿，但《霸王別姬》的演出受到觀眾的熱烈歡迎，場(chǎng)場(chǎng)爆滿，座無(wú)虛席。
梅蘭芳紀(jì)念館館長(zhǎng)劉禎介紹，楚霸王與虞姬的故事并非第一次以戲曲的形式上演。《霸王別姬》由《楚漢爭(zhēng)》改編而來(lái)，1918年楊小樓、尚小云等藝術(shù)家都曾演過(guò)。梅蘭芳看重這個(gè)題材，請(qǐng)齊如山、吳震修對(duì)劇本進(jìn)行改編?！斑@原本是個(gè)武戲，打斗動(dòng)作多，平常的改編容易落到武戲的舊套之中。梅蘭芳認(rèn)為，這里面的武戲應(yīng)該是工架大方、點(diǎn)到為止，梅蘭芳在前人作品的基礎(chǔ)上進(jìn)行了刪減。而且在之后的演出中，對(duì)劇本持續(xù)打磨，精益求精?！眲⒌澱f(shuō)。
可見(jiàn)，《霸王別姬》的改編和成功是梅蘭芳團(tuán)隊(duì)多年不斷打磨、完善的結(jié)果。劉禎表示，這種集體創(chuàng)作可以使不同行當(dāng)里的藝術(shù)家、專家聚在一起切磋琢磨，有助于他們創(chuàng)作那些深受群眾喜愛(ài)的戲曲作品?，F(xiàn)在也可以繼承這項(xiàng)優(yōu)良傳統(tǒng)，發(fā)揮集體優(yōu)勢(shì)，創(chuàng)作更多佳作。
磨礪三十八載
始終與時(shí)代同行
梅蘭芳在對(duì)《霸王別姬》的改編中增加了虞姬的戲份，其中最著名的就是虞姬劍舞的情節(jié)。“為了劇情需要，梅蘭芳特地學(xué)習(xí)了太極拳和太極劍，精心設(shè)計(jì)劍舞，使虞姬的人物形象更加生動(dòng)飽滿。梅蘭芳對(duì)劍舞的理解和表達(dá)也非常準(zhǔn)確，把精細(xì)的舞蹈與故事情節(jié)和虞姬的人物背景、性格融為一體。在配樂(lè)方面，他選擇了曲牌《夜深沉》。在表演中，梅蘭芳不讓樂(lè)隊(duì)遷就自己，而是主動(dòng)追求音樂(lè)的節(jié)奏感，與伴奏配合，時(shí)而婉轉(zhuǎn)嫵媚、時(shí)而鏗鏘有力，表演張弛有致?！眲⒌澱f(shuō)，劍舞可謂整個(gè)劇目的點(diǎn)睛之筆。
在《霸王別姬》的千場(chǎng)演出中，梅蘭芳不斷對(duì)劇作和人物作出新的詮釋。古有“十年磨一劍”之說(shuō)，而《霸王別姬》一磨就是30多年。梅蘭芳根據(jù)自己的感受不斷修改，大大提升了其藝術(shù)效果，使《霸王別姬》日趨完美，最終成為常演不衰的梅派經(jīng)典劇目。
《霸王別姬》不斷打磨、修改、提升是其能夠成為一部經(jīng)典作品的必要過(guò)程，梅蘭芳在劇本的改編中發(fā)揮了很大作用。梅蘭芳不僅是一名演員，他在導(dǎo)演、音樂(lè)、唱腔、扮相、舞美、服裝等與表演相關(guān)的各方面都發(fā)揮了重要作用，這部戲的每次改編都浸透著梅蘭芳的思考，也展現(xiàn)了他全方位的綜合藝術(shù)素養(yǎng)?！霸谛聲r(shí)代的背景下，各個(gè)劇種都涌現(xiàn)出很多優(yōu)秀的藝術(shù)家，仍需要不斷增加文化理論修養(yǎng)，提升藝術(shù)品位，這也是《霸王別姬》帶給我們的重要啟示之一?！眲⒌澱f(shuō)。
勇于擔(dān)當(dāng)
戲曲的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型未來(lái)可期
當(dāng)下，中國(guó)正處于一個(gè)偉大的變革時(shí)期，劉禎提到，藝術(shù)家在謳歌時(shí)代的同時(shí)，要尊重藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律，不論選擇何種題材，藝術(shù)表達(dá)固然重要，但藝術(shù)思想和概念不能取代表演。同時(shí)，對(duì)于舞臺(tái)藝術(shù)的創(chuàng)作，生活體驗(yàn)很重要，即便是歷史劇，演員也應(yīng)該有自己對(duì)于歷史的認(rèn)知和理解。此外，對(duì)于一些舞臺(tái)大制作，在發(fā)揮科技作用的同時(shí)，也不能削弱戲曲本體和戲曲演員表演發(fā)揮的作用。
“很多藝術(shù)家和創(chuàng)作者有著強(qiáng)烈和迫切的愿望創(chuàng)作優(yōu)秀作品，但因快節(jié)奏的工作創(chuàng)作方式令其缺乏體驗(yàn)生活和揣摩作品的耐心，觀眾無(wú)法從作品中感受到藝術(shù)的真實(shí)動(dòng)人，因此創(chuàng)作的心態(tài)要平心靜氣。”劉禎還強(qiáng)調(diào)，要著眼于戲曲的未來(lái)發(fā)展和探索創(chuàng)新，從長(zhǎng)遠(yuǎn)角度規(guī)劃創(chuàng)作劇目，把對(duì)戲曲困境的思考，作為探索和實(shí)驗(yàn)的內(nèi)容，有國(guó)家、歷史和藝術(shù)的擔(dān)當(dāng)，使戲曲可以真正活在當(dāng)代，成為大眾喜愛(ài)的藝術(shù)。
在劉禎看來(lái)，戲曲曾經(jīng)是一種流行藝術(shù)，深受人民喜愛(ài)并被廣為傳唱，如今，戲曲現(xiàn)代化是戲曲工作者的重要使命。希望越來(lái)越多文藝工作者像梅蘭芳對(duì)《霸王別姬》那樣孜孜不倦地探索，在尊重戲曲藝術(shù)規(guī)律的基礎(chǔ)上勇于開(kāi)拓，這樣中國(guó)戲曲的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型才會(huì)真正到來(lái)。（中國(guó)文化報(bào) 記者李榮坤）
