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昆明信息港訊 記者李紅鸞 近日，著名書畫藝術(shù)家印嚴(yán)畫展在云南省檔案館開展，本次共有57幅畫作參展，同時(shí)，又有半數(shù)展品被省檔案館入館收藏，這是省檔案館以展代征開展書畫檔案征集工作的一個(gè)成果。
據(jù)悉，近年來，云南省檔案館高度重視檔案資源建設(shè)，在有序開展依法接收省級(jí)單位檔案資料的同時(shí)，先后以少數(shù)民族、著名人物、南僑機(jī)工、遠(yuǎn)征軍、滇緬公路、抗擊新冠肺炎疫情、紅色檔案等為主題大力開展檔案征集工作，通過多年努力，具有邊疆民族特色多形式多門類的館藏資源體系已初步構(gòu)建。同時(shí)，省檔案館不斷在拓展征集范圍、創(chuàng)新征集方式、優(yōu)化館藏結(jié)構(gòu)上下功夫，推進(jìn)征集工作全民共建、社會(huì)共享，積極鼓勵(lì)社會(huì)各界向檔案館捐贈(zèng)檔案或委托作品保管，采取捐贈(zèng)、復(fù)制、以展代征等形式，加大境內(nèi)外地方珍貴特色檔案的征集力度。此次印嚴(yán)新水墨畫作品展的舉辦就是省檔案館以展代征征集工作的一次嘗試，在展示印嚴(yán)57幅個(gè)人作品的同時(shí)，又將半數(shù)展品入館收藏，為館藏書畫檔案再添新丁。
印嚴(yán)早年禮張劍萍、祝國沛、陳豪為師習(xí)書畫、詩詞、篆刻，19歲即有畫名，曾在國內(nèi)外舉辦個(gè)人畫展21次，出版專集近20冊(cè)，作品多次被國內(nèi)外人士收藏，于2007年即將個(gè)人書畫作品及所收藏的啟功、陳永正等著名書畫家作品170余幅無償捐贈(zèng)省檔案館，今年又再次捐贈(zèng)近三年創(chuàng)作的部分作品，對(duì)省檔案館表示出極大的信任與支持。省檔案館表示，定不負(fù)重托，把這些捐贈(zèng)作品保管好、利用好。
印嚴(yán)與繪畫的緣分要從他小時(shí)候說起。他出生于云南楚雄大姚，2歲隨著父母移居廣東惠州，自幼喜愛繪畫且特別專注，爺爺用來儲(chǔ)存中藥的大缸，往往成為他信筆涂鴉的“畫布”。一只杯子，一張椅子，一朵野花，他不僅畫出平面效果，更希望通過平面，了解和窺見到結(jié)構(gòu)背后更深?yuàn)W的東西。
1986年，16歲的印嚴(yán)見到居派傳人張劍萍先生的牡丹畫，便深深喜歡。張劍萍深得居派沒骨撞粉法之畫技傳承，尤喜繪國花牡丹，被稱為“居派傳人牡丹張”。印嚴(yán)帶著幾幅自己的畫作千方百計(jì)找到張劍萍，拜他為師。而當(dāng)時(shí)，張劍萍老人已拒收門徒，在前已收有兩位徒弟，而在印嚴(yán)誠懇、勤勉精神的感動(dòng)下，張劍萍最終破例收下了他這位關(guān)門弟子。印嚴(yán)每個(gè)周六下午找張老學(xué)習(xí)一次，老師每次也不教多，就幾筆，回到家后印嚴(yán)就細(xì)細(xì)揣摩，反復(fù)練習(xí)，下周再把畫作拿給老師看。如此往復(fù)，不過幾年，印嚴(yán)的畫技日益精進(jìn)。
印嚴(yán)少年成名，22歲就在東莞做了個(gè)人畫展。1996年，在馬來西亞吉隆坡做了個(gè)人第一個(gè)海外畫展。2004年，印嚴(yán)重新回到云南，在楚雄大姚云峰山靜修。2009年開始隱修，專心在家創(chuàng)作、寫書，深居簡出。
在國畫創(chuàng)作上，印嚴(yán)佳作頻傳，有許多人物畫面世，所繪人物多為佛門高僧，如中國第一高僧朱士行、水目山七祖非相禪師、明末清初畫壇“五僧”之一的八大山人、草圣懷素、佛圖澄大師、水目山高僧學(xué)蘊(yùn)禪師、南山律祖道宣大師、古庭禪師、妙峰山徹庸祖師、少林寺達(dá)摩祖師、諸山祖師畫像。他也喜歡寫詩配文在畫上，或者先有成詩再有配畫。與禪意結(jié)合，是他的畫作的一大特點(diǎn)。印嚴(yán)認(rèn)為，禪和詩都同時(shí)具有一種超越性，使人獲得一種精神上的自由感和解放感，宇宙人生的真相，盡在日常生活中，通過一飲一啄、一草一木體現(xiàn)，詩在某種層面上成了表達(dá)禪悟和禪境的媒介。
印嚴(yán)曾用4年時(shí)間專畫居派牡丹，到1992年又吸收北方畫派技法融入居派，由用色逐漸體現(xiàn)于用墨，后又得禪宗精神與文化的熏染。1988年，印嚴(yán)又拜著名書法家祝國沛先生習(xí)書法，從臨《曹全碑》《張遷碑》入手，而今融入禪意形成自己的書風(fēng)。他將從詩詞、文學(xué)中吸收內(nèi)涵修養(yǎng)融入畫中，逐漸在作品中體現(xiàn)出具有禪意的文人畫風(fēng)。
談起自己的繪畫風(fēng)格，印嚴(yán)介紹說：“我早期是花鳥畫家，現(xiàn)階段則是以人物畫為主，兼畫花鳥和山水。我對(duì)書法、詩詞等都有過專門的學(xué)習(xí)，包括對(duì)禪的領(lǐng)悟至深，畢竟是經(jīng)過實(shí)修過來的，以上因素決定了我的作品呈現(xiàn)的風(fēng)格就是比較干凈、脫俗。意境帶有比較濃的禪的思想，構(gòu)思一般是根據(jù)禪詩里面的意境來創(chuàng)作。早期畫的比較多的是牡丹、花鳥畫。我是在嶺南畫派的基礎(chǔ)上，將禪修體悟的精神融進(jìn)作品里面，形成了一個(gè)帶有禪意的風(fēng)格。我的畫作屬文人畫，線條帶有文人氣質(zhì)。墨牡丹也是我的一大特點(diǎn)，墨可以分五彩，立體還是神韻都可以用墨的濃淡表現(xiàn)出來。創(chuàng)作題材也比較寬廣，人物山水花鳥等都會(huì)涉及，包括古代和現(xiàn)代。”
談起創(chuàng)作的過程和時(shí)間，印嚴(yán)介紹說，最快的話大概需要5分鐘，長的話大概需要半個(gè)小時(shí)到一個(gè)小時(shí)，但時(shí)間長短并不是出精品的必要條件，有時(shí)候5分鐘畫出來的畫還非常讓人驚喜。這個(gè)主要在于靈感。國畫作品從筆、意到心，有三個(gè)不同的層面?，F(xiàn)在很多畫家還處在筆上，用筆去表達(dá)技法，講究技巧技法。到意，意先筆到，就是構(gòu)圖要怎樣去表現(xiàn)，思想怎么走，就怎么去創(chuàng)作、去畫。到了心的時(shí)候，它就是心怎樣去表述，意就怎么樣走，筆也怎么走，心里面的靈感消失的時(shí)候，這幅作品也就結(jié)束了。不管過后再看這幅畫到位與否，這些都不重要，畫作給人的感覺就是當(dāng)時(shí)作者的心境，心的狀態(tài)，更加容易表現(xiàn)出禪的意境出來。
說起自己的日常生活和愛好，印嚴(yán)說，寫書法還不算太多，更多的是看書，包括靜坐，甚至品茶。傳統(tǒng)的中國畫與詩、書、篆，有著緊密聯(lián)系，一個(gè)出色的畫家也必通琴棋書畫諸門類，比如唐寅、鄭板橋，現(xiàn)代的黃永玉、吳冠中等，都是詩書畫大家。如果沒有這些技能，就是“缺胳膀少腿”的畫家，或者說是一個(gè)藝術(shù)素養(yǎng)不全的藝術(shù)家。所以才要孜孜不倦地拜師學(xué)藝，博收約取，以求精進(jìn)?！拔业亩U修經(jīng)歷遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過藝術(shù)能力，但是往往修行能力這塊的書我還很少看，更多的是通過自己的體悟，來驗(yàn)證書上所說的東西。藝術(shù)上的書也看一些。我喜歡看畫、讀畫，但是我很少練畫，更多的是看和讀，通過欣賞別人的一幅畫，可以看出這幅畫好在哪里，作者跟畫之間，品味到哪邊，從里面體現(xiàn)出作者多少的修為，從里面去感悟它。一旦有這種感悟的話，我看得越多，提高的越快，最后我再畫我的作品，它就幾乎是我的整個(gè)思想境界走在前面，帶動(dòng)著筆墨走，就很輕松?！?/p>
本次畫展展出的57件畫作，是印嚴(yán)近三年的創(chuàng)作成果。疫情發(fā)生以來，印嚴(yán)深居簡出，置心一處，專意創(chuàng)作，日常行止無非讀書畫畫、畫畫讀書，心遠(yuǎn)地自偏，意在山水間。時(shí)間的淬煉，禪修的啟示，讓他在水墨應(yīng)用上更加?jì)故煺橛诨?，在意境蘊(yùn)涵上更加包容超邁，在價(jià)值取向上更加單純干凈，筆下的一幅幅畫作，是他留在時(shí)間之沙上的一道道印痕。這些印痕或深或淺、亦濃亦淡、若實(shí)若虛、似少還多、一色萬象……一位畫者在時(shí)間深處的低語，以筆墨為象，刻印在紙上，涵納時(shí)間與空間，審視自我與他者，叩問此在與彼岸！
